Зміст:

• З історії японського клаптикового шиття
• Особливості японського печворку
• Стежка Сашико
• Шиття йосегіре
• Ручна робота

Клаптиків шиття вважається інтернаціональним видом рукоділля. Мозаїку з клаптиків тканини складали в країнах Стародавнього Сходу, неймовірно популярним було клаптиків шиття і в старій Росії, використовували цю техніку і в Європі. І хоча офіційною батьківщиною печворку називають Англію, у світі клаптикового шиття відомий ще й японський печворк. Чим же цей вид клаптикового шиття так примітний, і яка його історія? Давайте розберемося.

З історії японського клаптикового шиття

Спочатку клаптиків шиття в чистому вигляді в Японії не використовувалося. Правда, в деяких японських монастирях для ченців шили теплі стьобані куртки з квадратних клаптів, що символізують рисові поля. В основному японське клаптиків шиття існувало у вигляді стьобання. До речі, таке шиття мало особливий сенс: Спеціальні стібки (уперед голкою) з'єднували декілька шарів тканини внахлест. На старі тканини накладали нові і таким чином домагалися економії матеріалу для одягу. У результаті отримували характерні для японського шиття геометричні візерунки.

У той же час традиційні японські подушечки «футон» шили якраз в клаптикової техніки. Знову-таки, все робилося з метою економії. Футон був досить дорогий постільній приналежністю. Мати такі подушки-матраци могли дозволити собі лише заможні японці, а користувалися ними настільки довго, що тканина протиралася. Тоді потерті місця на футон закривали новими клаптями тканини, а самі подушечки починали виглядати як нові.

Виникнення справжнього клаптикового шиття в Японії зобов'язане тих самих обставин, що і поява печворку в Англії. Коли політики обмежили (а в деяких місцевостях і заборонили) імпорт китайських тканин, текстиль став страшним дефіцитом. Але для самої Японії, звичайно, така політика мала сприятливі наслідки: у країні почалося виробництво власних тканин. Проте традиція економного витрати тканин вже міцно увійшла в побут японців. Клаптевими робили не тільки футони, з клаптів старих кімоно шили нові одягу, які називалися Комоно. А разом з цим виник новий вид текстильного рукоділля кінусайга (печворк без голки).

Особливість цього рукоділля полягала у своєрідному поєднанні живопису і роботи з тканиною. За допомогою ретельно підібраних шовкових клаптів і дерев'яних дощечок малювали справжні живописні картини. Для цього малюнок або сюжет майбутнього полотна переносили на дерево, по контуру малюнка прорізали борозни, а клаптями, як фарбами, покривали окремі елементи малюнка, заправляючи краї клаптів в прорізані борозни. Правда, даний вид рукоділля переслідувало не прикладні, а виключно творчі цілі.

Особливості японського печворку

Для дилетанта в клаптиків шиття печворк з Японії нічим не відрізняється від традиційного англійського шиття. Однак ця дивовижна техніка має свої особливості і свої відмінні риси:

• По-перше, для японського печворку характерно одночасне використання клаптикового шиття і стьобання.
• По-друге, малюнки в японському печворк відрізняються достатком квітів. А символом даного рукоділля стали розкриті квіти. Однак геометричні орнаменти, що символізують рисові поля, також характерні для японського клаптикового шиття.
• По-третє, це рукоділля відрізняється використовуваними в ньому тканинами. На відміну від традиційного печворку, де в основному працюють з бавовняними тканинами, в японському клаптиків шиття перевага віддається шовку.
• По-четверте, в японському клаптиків шиття використовується особлива техніка Сашико - вишивка стібком «вперед голку».

Отже, характерними особливостями японського печворку можна назвати поєднання стьобання з клаптевим шиттям, використання переважно шовкових тканин і візерунків у вигляді квітів і геометричних орнаментів.

Стежка Сашико

Традиційність стьобання в японському печворк має свої історичні корені. Спочатку стёжку використовували для шиття багатошарових теплих ковдр і одягу. Потім раптом несподівано з'ясувалося, що стьобана одяг успішно виступає в ролі військових обладунків. Що ж, стьобані обладунки стали невід'ємним предметом амуніції японських воїнів: такі «бронежилети» відмінно захищали від ковзного удару меча і стріли. Справедливості заради треба зауважити, що стьобані обладунки носили не тільки японські воїни, а й солдати Китаю, Кореї та Індії.

Стежка в японському печворк відрізняється і технікою. Традиційно для японських квілтів використовується техніка Сашико з тонкими пунктирними лініями стібка. Причому така стежка зовсім не обов'язково повинна бути прямолінійною. Візерунки допустимі будь: геометричні, криволінійні, рослинні й абстрактні. Стежка може виконуватися контрастною ниткою по однотонної тканини, може доповнити аплікацію або додати рельєфності клаптикового полотну. Головна умова - рівна довжина стібків, виняткова акуратність роботи і лаконічність малюнка.

Шиття йосегіре

Клаптиків шиття в Японії теж було наділене особливим змістом. Продовження життя старих тканин вважалося вправою духу, а клаптеві шати дарувалися на знак побажання довгих років життя. Крім того, історія японського печворку тісно пов'язана з релігією синто, яка наділяла душею все одухотворені і неживі речі. Тканини і одяг в Японії завжди вважалися особливою цінністю, виступали в ролі нагороди за хорошу службу і навіть в ролі грошей. А для японок дорогий шовк значив те ж саме, що і дорогоцінні прикраси для мешканок Європи.

У зв'язку із забороною на носіння одягу з дорогих тканин представниками торгового стану була винайдена нова мода, звана «прихована елегантність». Відповідно до законів цієї моди дорогий одяг ховали під інший (більш скромною) або використовували для її пошиття не цілі відрізи, а клапті. Даний вид шиття і отримав назву йосегіре (зшивання шматочків).

Це шиття увійшло в моду не тільки як можливість продовжити життя тканини, але і стало національним декоративно-прикладним мистецтвом. Шматки складалися у візерунки спочатку випадково, а потім і цілеспрямовано. Потім ці візерунки стали доповнюватися аплікацією, потім перейшли в мистецтво розпису порцеляни, а потім з'єдналися з вишивкою Сашико, перетворившись на японське клаптиків шиття.

Що примітно. Модний крейзі-печворк - це європейська інтерпретація японського клаптикового шиття: японські тканини виткані так майстерно, що здаються прикрашеними багатою вишивкою. Коли наприкінці дев'ятнадцятого століття на виставці японської культури у Філадельфії були представлені ширми, виготовлені з парчевих клаптів, багато пані вирішили, що шматочки шовкової тканини вишиті. Ця ідея і була запозичена для виготовлення крейзі-квілтів, які почали декорувати вишивкою.

Ручна робота

Справжньою унікальною особливістю японського печворку залишається ручна робота. Більшість японок не користуються швейними машинками, бо звикли робити все «по-справжньому». А що може бути більш справжнім, ніж ручна робота? Саме тому традиційні японські квілти збираються, зшиваються і простегивать виключно вручну.

Крім того в Японії зберігається популярність «ресайклінгу» - перешивання старих речей в нові. І саме цей прийом залишається частиною японського клаптикового шиття. Взагалі японський печворк входить в категорію образотворчих мистецтв: немає в ньому простоти англійської клаптикового шиття, грубуватості американського квілтінга або безбашеності крейзі-печворку.

Витончений малюнок, тонка робота, легкі тканини і ручне виконання відрізняють цей вид клаптикового шиття від всіх подібних технік. Тут японці теж зуміли відзначитися, навчившись створювати щось піднесене з абсолютно буденного і приземленого. Дивовижна країна і дивовижна культура!